Web Analytics Made Easy - Statcounter

امید عزیزی نویسنده و کارگردان نمایش «پروتئوس» که این روزها در پردیس تئاتر شهرزاد روی صحنه است درباره دغدغه‌ها و دلیل اجرای این نمایش به خبرنگار مهر گفت: بهره‌کشی انسانی از افرادی که دچار ضعف‌های ارتباطی هستند آزاردهنده است و همچنین نگاه‌های اجتماعی به افرادی که دچار نقص عضو و یا بیماری هستند باعث می‌شود تلاش‌ها و استعدادهای این افراد دیده نشود.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

من خواستم با این نمایش ملودرام از زاویه دیگری رفتارهای خودمان را به خودمان نشان دهم.

وی درباره شکل‌گیری نمایش توضیح داد: علی برقبانی بازیگر نمایش ابتدا پیشنهاد اجرای این اثر را به من داد و بعد از چندین جلسه که با هم داشتیم به این نتیجه رسیدیم که بهترین شکل تاثیرگذاری محتوای این اثر این است که این نمایش را به‌صورت موزیکال اجرا کنیم. به همین دلیل از وحید خیری همکلاسی دوران دانشگاهم در دانشکده موسیقی دعوت کردم تا برای موزیکالیته کردن این نمایش همفکری کنیم. ما روزها کنار هم بودیم و روی موسیقی‌ها و شعرها کار می کردیم و در نهایت «پروتئوس» شکل گرفت.

عزیزی درباره ویژگی‌های اجرا ادامه داد: برجسته‌ترین ویژگی این اجرا متن قوی و پر محتوای آن است. این نمایش به ما یادآوری می‌کند که محبت و عشق ۲ عنصر اصلی رفتاری ما انسان‌ها هستند. من کارشناسی آهنگسازی و ارشد کارگردانی تئاتر خواندم و از سال‌ها قبل به موسیقی نمایش علاقه‌مند بودم و اجراهایی همچون نمایش «انسان» را هم به همین شیوه در سال ۱۳۹۲ در تماشاخانه دا اجرا کردم. ولی هزینه‌های سنگین و عدم امکانات سالن‌ها، ادامه کار در این راستا را سخت می‌کند. ولی تلاش‌مان را کردیم که با کمترین امکانات بهترین اثر نمایشی موزیکال را که می‌توانستیم، تولید کنیم.

این کارگردان درباره نحوه تمرین و انتخاب بازیگران نمایش عنوان کرد: سعی کردیم از بازیگرانی در این نمایش استفاده کنیم که با موسیقی آشنا باشند و از صدای خوبی بهره ببرند. البته باید به این اشاره کنم که در آموزشگاه‌های بازیگری و دانشگاه‌ها در تربیت بازیگر، نقش موسیقی و آواز فراموش شده است ولی با جستجوی زیاد ما بازیگرانی را پیدا کردیم که علاوه بر توانایی بسیار در ایفای نقش بتوانند آوازها را با کیفیت نسبی اجرا کنند.

عزیزی یادآور شد: ما توانستیم بهترین نوازنده‌ها و بازیگران را کنار هم جمع کنیم و یک اثر نمایشی موزیکال را بر اساس شاخصه‌های بین‌المللی اجرا کنیم. این کار خیلی سخت بود ولی ما انجامش دادیم. اما برای بالابردن کیفیت، نیاز به حمایت‌های مالی هست. ارتقای سالن‌ها برای اجرا نمایش‌های موزیکال از دیگر دغدغه‌های ما است. باید سالن‌هایی که کیفیت اجراهای موزیکال را دارند برای نمایش‌های موزیکال در نظر بگیرند و دولت حمایت کند تا تولیدات بیشتری در این راستا به صحنه برود.

در توضیح این نمایش آمده است: در سال ۱۹۰۰، جوان جراح بلندپرواز و خوشنامی به نام فردریک تریوز به دعوت دکتر الکس گام رییس بیمارستان لندن دعوت به کار می‌شود. وی در محله‌ای فقیرنشین لندن در یک گذرگاه بازاری متوجه گروه سیرکی می‌شود که یک موجود عجیب و ناقص‌الخلقه را با عنوان مرد فیل‌نما نشان می‌دهند. این نمایش تنها یک نمایش موزیکال نیست بلکه روایت زندگی واقعی جان مریک به نمایندگی از یک قشر جامعه است. در این نمایش شخصیت‌های مختلفی از اقشار جامعه امروزی ما رو در روی جان مریک قرار می‌گیرند و هر کدام واکنش‌های یکسانی از سودجویی را با او خواهند داشت که آشکارکننده دنیای سرمایه‌داری امروزی است.

«پروتئوس» با بازی علی ‌برقبانی، حمیدرضا ‌فراهانی، مانیا ‌علیجانی، ماهور ‌شیدایی ‌فر، علیرضا ‌آژیده، فاطمه ‌کوتاوی، روزبه ‌جعفری، رضا ‌احدی، آرش همتی، امیرمهدی ‌نجف‌زاده، امید ‌درویش‌زاده، جاوید عرب‌محمدی، نیلوفر ‌سیدی تا ۱۷ آذر ساعت ۱۸ در پردیس تئاترشهرزاد روی صحنه است.

کد خبر 5959435 آروین موذن زاده

منبع: مهر

کلیدواژه: تماشاخانه شهرزاد تئاتر ایران کارگردان تئاتر امید عزیزی تئاتر ایران هنرمندان تئاتر کارگردان تئاتر فیلم کوتاه فیلم سینمایی موسیقی ایرانی حضور هنر ایران در جهان فیلم ضد شانزدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر هفدهمین جشنواره سینماحقیقت تماشاخانه شهرزاد وودی آلن کنسرت موسیقی خانه سینما

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.mehrnews.com دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «مهر» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۹۲۴۰۱۴۲ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

نمایش‌های بدون سلبریتی شگفت‌انگیز هستند/ تئاتر باید تماشاگر را به چالش بکشد

به گزارش خبرنگار فرهنگ و جامعه خبرگزاری علم و فناوری آنا، نمایش «اسب قاتلین» از ۱۹ فروردین تا ۳۱ اردیبهشت ساعت ۱۹ در سالن استاد سمندریان تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه است. فرزاد پریدار، این روز‌ها در نمایش «اسب قاتلین» نقش کشیش یا مانوس را بازی می‌کند.

پریدار درباره تجربه حضورش در «اسب قاتلین» به خبرنگار آنا گفت: در نسخه اصلی نمایشنامه؛ کشیشی به نام مانوس به واسطه طمع، خودش را به شیطان می‌فروشد. ولی در اجرای ما به صلاحدید کارگردان، مانوس در واقع فردی کلاهبردار است که خود را به جای کشیش جا زده است و این کار من را به عنوان بازیگر دچار چالش می‌کند، چون درواقع باید دو نقش بازی کنم، ولی وجه تمایر نقش من نسبت به بقیه نقش‌ها این است که یک تیپ را بازی می‌کنم و از آن‌جایی که من ذاتاً بازیگر تیپیکال هستم این نقش برایم جذاب است.

او ادامه داد: تماشاگر در نمایش «اسب قاتلین» با اعجاز نور، صدا و قاب‌های زیبایی روبرو می‌شود. وجه تمایز نمایش «اسب قاتلین» نسبت به نمایش‌های دیگر تغییر صحنه است، صحنه‌ها خیلی سریع و در تاریکی مطلق از این رو به آن رو می‌شوند و واقعا چیزی شبیه شعبده بازی اتفاق می‌افتد.

پریدار به اهمیت نور در این نمایش اشاره کرد و گفت: محمد هاشم زاده کارگردانی است که کار با نور را خیلی خوب می‌فهمد و در این نمایش هم به بهترین شکل از نوراستفاده کرده و در واقع نور جزئی از بازی و بازیگر‌های اصلی این نمایش است.


او با اشاره به اینکه نمایش «اسب قاتلین» روایت خطی ندارد توضیح داد: همین موضوع باعث می‌شود تماشاگر وقتی به خانه می‌رود هم ذهنش درگیر این نمایش می‌ماند، پازل‌ها را کنار هم می‌چیند و از کشف‌های جدیدش لذت میبرد. این به چالش کشیدن فکر تماشاگر به نظر من بسیار جالب است و خیلی از مخاطبان به ما گفتند یا برایمان نوشته‌اند که این نمایش را باید چند بار دید.

این هنرمند شیرازی اجرا در تهران را برای کسانی که از استان‌ها و شهرستان‌های دیگر می‌آیند رویدادی بزرگ ارزیابی کرد و افزود: به هر حال تهران پایتخت است و هنرمندان بهتر دیده می‌شوند. مخاطبینی که در پایتخت تئاتر می‌بینند حرفه‌ای‌تر هستند، چون تئاتر‌های مختلف ازشهر‌های ایران و حتی خارج از کشور دیده اند و برای بازیگر اجرا در مقابل مخاطبی که تئاتر را می‌شناسد خیلی ارزشمند است و باعث می‌شود که بیشتر تلاش کند و در نتیجه اجرای با کیفیت تری ارائه کند.

پریدار افزود: هیچ سلبریتی نداریم، ولی نمایش اسب قاتلین در چهل و یکمین جشنواره تئاتر فجر بیشتر جوایز را کسب کرد. متاسفانه بعضی اوقات، فقط حضور سلبریتی برای مخاطبین اهمیت دارد و خیلی‌ها به تماشای آثاری که چهره‌های شناخته شده ندارد نمی‌روند، درحالی که حضور یک بازیگر سرشناس سینما و تلویزیون و تئاتر؛ به تنهایی تضمین خوب بودن آن اثر نیست و همچنین ممکن است تماشای نمایشی که هیچ چهره‌ای ندارد، تماشاگر را شگفت زده کند.

این بازیگر، حضور هنرمندان شهر‌های دیگر در تهران را در ارتقا سطح تئاتر کشور بسیار موثر دانست و گفت: در تهران سطح رقابت از سایر استان‌ها بالاتر است و وقتی هنرمندان شهر‌های دیگر برای اجرا به تهران می‌آیند سعی می‌کنند به بهترین خودشان تبدیل شوند و این انگیزه‌ای است که بازیگر، تلاش کند از لحاظ تجربه اجرا ومطالعه و سواد کاری؛ سطح خود را ارتقا بدهد و از مسئولین و دست‌اندرکاران حوزه نمایش درخواست می‌کنم از پتانسیل شهرستان‌ها بیشتر استفاده کنند.

انتهای پیام/

دیگر خبرها

  • استقبال از «آن برد» غافلگیر کننده بود/ دغدغه همیشگی «مهاجرت»
  • خوانندگی پولاد کیمیایی برای «گالیله»
  • پولاد کیمیایی برای نمایش «گالیله» می‌خواند
  • «روال عادی» به هفته پایانی اجرا در تئاتر شهر رسید 
  • اعلام آمار فروش سالن‌های دولتی تئاتر
  • پولاد کیمیایی خواننده «گالیله» شد
  • «روال عادی» به هفته پایانی اجرا در تئاتر شهر رسید
  • خوانندگی پولاد کیمیایی برای «گالیله» + ویدیو
  • نمایش‌های بدون سلبریتی شگفت‌انگیز هستند/ تئاتر باید تماشاگر را به چالش بکشد
  • نمایش‌های بدون سلبریتی شگفت‌انگیز هستند/تئاتر باید تماشاگر را به چالش بکشد